Курсовая работа “Дизайн среды выставочного пространства двора Картинной галереи им. П.И. Шолохова в г. Борисоглебске”
Автор (ы)
Аффилиация
Борисоглебский филиал ВГТУ, Воронежская область, студент
Научный руководитель
Аннотация
Город Борисоглебске имеет славу не только как исторический город, но и как родина известных художников, привнёсших огромный вклад в изобразительное искусство. Многие их картины остались в городе и являются достоянием Борисоглебска. Коллекция из года в год пополняется и современными деятелями изобразительного искусства. Такое количество работ не может оставаться в стороне, они должны заявлять о себе, служить точкой притяжения для туристов и местных жителей. Вопрос лишь в грамотной подаче и организации пространства, где будут выставляться картины.
На данный момент работы выставляются в картинной галерее имени П.И. Шолохова. Данное историческое здание является единственным в городе воплощением стиля модерн и прекрасно подходит для размещения экспозиций. Однако зданию, кроме выставочных пространств, не хватает других функциональных зон, предназначенных для культурной программы. С целью решения этой проблемы был разработан дизайн среды выставочного пространства во дворе картинной галереи, который сейчас находится в непригодном состоянии. Большая территория позволит разместить все необходимые функциональные зоны как для посетителей, так и для персонала.
Данный проект предполагает создать дополнительную выставочную зону для работ, проведения различных мероприятий, приуроченных к выставке, и организовать место приятного времяпрепровождения в перерывах между экскурсиями.
Здание картинной галереи имеет очень необычный стиль, не характерный для Борисоглебска. Смотря на холодные оттенки и строгие классические формы фасадов, возникает ощущение холода и статичности. Лишь небольшие нотки тёплых оттенков красного и зелёного, а также намёки на плавные линии стиля модерн, пытаются растапить всю ту ледяную атмосферу, которую излучает здание. Хочется продолжить эту тематику и распространить её на всё пространство дворовой территории. Показать как всё постепенна тает, строгая классика превращается в плавный модерн и всё вокруг оживает ото льда, наполняясь природой и жизнью. Однако всё это лишь аллегория, главный смысл заключён в другом, в том, что излучает такое тепло. Оно исходит именно от искусства во плоти, то есть от картин.
Живя в городской суете и бесконечных делах мы перестаём замечать прекрасное вокруг себя. Со временем это убивает человека, делая его холодным, твёрдым и статичным, словно статуя. Задача образа проекта – вырвать человека из этого состояния, показать как много прекрасного вокруг него, научить чувствовать и созидать предметы искусства. Великие художники годами создавали шедевры с одной целью, чтобы другие люди смогли просто насладиться эстетикой их работ, погрузиться в ту атмосферу, которую задумал автор, почувствовать, как природа, написанная на картине захватывает и ничего нельзя с этим сделать, да оно и не нужно. Надо просто созидать. Ведь искусство призвано, чтобы растапливать холодные сердца!
С целью перенести художественную идею концепции в материальные архитектурные составляющие, было принято решение показать плавный переход от строгой классики к плавным линиям стиля модерн, как ассоциацию с таяньем льда. Это показано в стилистике павильона, в котором ближе к картинной галереи используются строгие классические черты (колонны дорического ордера, прямые реечные фасады и строгая вальмовая крыша), а дальше в сторону двора, ближе к природе, применяются более плавные линии стиля модерн (колонны бионической формы, волнообразные реечные фасады, остекление изгибающейся формы). Постепенно тая, павильон перетекает в небольшой водоём, в котором расположен фонтан «Тающий атлант». Фонтан предсктавлен в виде статуи атланта, с которого стекает вода. Его взор обращён в сторону угловой сцены в виде, из которой исходитпоток тепла в виде клумб. Всё это в итоге превращается в зону отдыха, наполненную зеленью и белыми параметрическими скамейками, которые отлично сочетаются с волнообразными реечными панелями фасада павильона и символизируют остатки тающего ледника, которых уже скоро полностью исчезнут. Данная композиция символизирует то, как человек перестаёт быть холодным сердцем, и под действием искусства начинает чувствовать и видеть мир в ярких красках. А в его душе всё расцветает и наполняется жизнью.
С целью подчеркнуть данную идею, по краю проходной зоны в арках существующего кирпичного забора в начале пути во двор разместятся барельефные панели в виде скульптур, далее скульптуры людей в 3D-объёме, а ближе к сцене, как источнику тёплой энергии, на местах установки скульптур во время проведения мероприятий будут стоять актеры из шоу «Живые статуи», загримерованные под скульптуры. Такая экспозиция будет демонстрировать постепенное пробуждение человека ото льда.
Выставочная зона проходит по внешнему периметру зоны отдыха и берёт своё начало от павильона, причём помещения, где будут проводить мастер-классы (символизируя, что в этом месте зарождаются будущие художники). Постепенно выставочная зона переходит в 3D фотозоны в виде картин борисоглебских художников, и заканчиваются они самой большой картиной, которой является как раз таки сцена.
Все тропинки, водоём и клумбы с бордюрами имеют плавные бионические линии, показывая движение потока тёплой энергии в сторону зоны отдыха и выставочной зоны, в которых используется множество озеленения.
Интерьер павильона будет продолжать тематику тающего ледника. В холле первого этажа разместится спиралевидная лестница, внешнее ограждение которой будут выполнены из реек от потолка до самого пола. Такое решение отлично сочетается с фасадными рейками и напоминает стекающие потоки воды. Второй этаж наполнится зеленью и будет демонстрировать практически полный захват холодного павильона энергией жизни.
Применяемые при проектировании стили – это классический стиль (карниз, крыша и навес павильона, арки забора, дорические колонны, планировка холла павильона, вертикальный контур сцены и 3D-фотозон, вазоны, скульптуры, фонтан); модерн (колонны, входная группа, мебель павильона, навесы в выставочной зоне, лавочки, планировка двора); современный стиль (реечные и остеклённые фасады павильона, светильники в павильоне, параметрические скамейки), экостиль (наполнение растениями интерьера павильона).
Содержание работы
Автор предпочел не показывать работу на сайте
Конкурс, в котором автор работы принял участие:
IV Международный конкурс проектов в области строительства, архитектуры и дизайна “ART Dream”, 2024
Отрасль наук
Форма представления работы
Дата публикации работы: 07.08.2024
Добавить комментарий